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民生现代美术馆开幕展回顾三十年中国当代艺术

2012-09-28 04:27 来源:搜狐文化 阅读

  淮海西路570号红坊内将诞生面积达4000平方米的民生现代美术馆,标志着民生银行高调涉足艺术圈,其4月18日起至7月18日的开幕大展将全面回顾中国当代艺术30年,上百幅曾轰动一时或争议重重的名作将云集上海,堪称一次近30年中国当代美术的“再回首”。

  定义:中国当代艺术不是伪艺术

  一段时间以来,中国当代艺术在国际上被疯炒,其整体形象时常遭人诟病,理由多半针对中国当代艺术往往按西方标准创作,大肆描绘丑态、艳俗、恶搞,是一种在西方人面前的耍猴行为,是伪艺术。

  而民生现代美术馆举办的这场开幕大展,却从学术高度,全面梳理了中国当代艺术的30年成就,回答了如何准确看待中国当代艺术的问题。

  该馆馆长何炬星表示:“不少媒体都认为中国当代艺术是西方价值观的拷贝,我并不认同。中国当代艺术的确是借鉴了西方的艺术语言,但通过回顾30年,我们发现,将近9成当代艺术作品是对中国人、中国社会的思考和情绪表达,描绘的完全是中国土地上发生的一个个情景。当今中国任何一个行业都存在借用西方语言和工具的现象,重要的不在于借鉴什么语言,关键是看它所关注的是什么内容,中国当代艺术关注的是中国的社会环境、社会进步和内心感受,何来对西方的拷贝? ”

  展品:没有一件来自海外藏家

  纵观本次大展的展品,虽然有张晓刚等四大天王及其他在国际上驰名的当代艺术家作品,也有原本并不属于当代艺术概念里的写实绘画艺术家,如靳尚谊、罗中立、杨飞云、艾轩等的作品,中国当代艺术的概念通过此次大展已被全面刷新。

  何炬星认为,开幕大展筹备时间长,态度严肃,从历史观出发,认为中国当代艺术应该生长于中国文化的语境中,体现出中国的文化核心价值观。

  原本人们认为,中国当代艺术大多讨西方人喜欢,也大多收藏在西方藏家手上,而本次大展所有展品没有一件来自海外藏家,这大大出乎人们的意料。何炬星表示,尤伦斯、希克等是国际上中国当代艺术的超级大藏家,但中国当代艺术如果是棵大白菜的话,尤伦斯等少量西方藏家收藏的只是两片白菜叶子,真正完整的大白菜仍在中国。

  目的:重要的在于话语权回归

  何炬星认为,构建一个中国当代艺术的价值体系,比谈论任何作品都重要,因为以前的解释体系完全来自西方,而民生现代美术馆的学术使命,就是支持、倡导中国当代艺术的解释体系,即“话语权”。

  本次展览规模盛大,是中国当代艺术30年来规模最大、最为系统的一次研究。因此大展将请到数十位曾苦苦探索、而今的艺术显贵来到开幕现场,而国内最著名的老中青三代美术理论家、批评家也将共同参与,提供智慧。 3个月的展期内,美术馆将举办大量名家讲座和相关教育活动,并出版《中国当代艺术三十年历程》大型画册。

  名作:云集沪上大合唱

  30年来轰动一时的名作名篇本周末即将云集沪上,它们分别代表了美术史上几个重要的时期。

  展品中有80年代初期乡土写实派陈丹青 《西藏组画》、罗中立早期力作《苍天》、周春芽《藏族新一代》,同时期新古典主义靳尚谊 《青年女歌手像》、杨飞云《十九岁》,现代派钟鸣《他是他自己——萨特》等。

  80年代中期美术新潮时期孟禄丁、张群的《在新时代——亚当夏娃的启示》,西南“生命流”绘画张晓刚《大山的女儿》,理性绘画王广义 《红色理性》、舒群《绝对原则1号》、耿建翌《理发3号——1985年夏季的又一个光头》,现代艺术大展《不准掉头》原稿,余友涵、李山、丁乙、王川等抽象艺术家的早期代表作等。

  90年代之后,描绘知识分子精神状态的朝戈《敏感者》,中国观念与超级写实主义石冲《欣慰中的年轻人》,玩世现实主义方力钧《1998.10.1》、岳敏君《公主》,新生代刘小东出道时名画《阳光普照》,中国女性主义最具代表性的作品喻红《艳阳天》等。

  2000年以来,中国表现主义代表周春芽《太湖石》,当今美术界最具社会影响力的作品刘小东《三峡大移民》,青春残酷绘画代表人物尹朝阳《石头》以及一批70后、80后的当代艺术新贵的成名作。

  名作大多有故事;

  杨飞云《十九岁》

  1989年中国美术馆举办“油画人体艺术大展”时,主办人将靳尚谊、杨飞云等人的5幅作品从展厅摘下,其中杨飞云的作品便是《十九岁》,原因是画中的模特起诉主办人,认为展览和画册侵犯了她们的肖像权和隐私权。

  周春芽《藏族新一代》

  《藏族新一代》和罗中立的《父亲》一起参加了1981年的“第二届全国青年美展”,这幅作品获得了油画二等奖,一等奖便是罗中立的 《父亲》。 《父亲》、《藏族新一代》等表现人性、抒发个性的作品获奖,标志着艺术的复苏和新时期的开始。当时的主办者还把周春芽写成了“周春芳”,周春芽自己拿笔把奖状上的“芳”字改成了“芽”。

  朝戈《敏感者》

  《敏感者》是90年代中国画坛标志性的作品之一,画中的年轻人两眼逼视观众,满脸的焦虑不安。强光中的脸庞、昏黄的天空与背景中冷漠的人影、灰暗的房屋,体现了人物的内心冲突,也使得人物具有一种高贵而神圣的品质。这件作品意味着中国油画从对人物外在形貌的描绘转向了对人类心灵世界的揭示。

  石冲《欣慰中的年轻人》

  1994年,石冲的《综合景观》参加“第八届全国美展”初评时,评委一致同意授予该画金奖,在总复议时却遭到坚决反对,争执之下,该届美展取消金奖,将所有获奖者统称为“获奖作品”,这在官方美术大展上是破天荒的事件。次年,《欣慰中的年轻人》获得了第三届中国油画年展的银奖,总算是这个年轻人的莫大欣慰。

  刘小东《三峡大移民》

  2002年,画家刘小东去三峡旅游时目睹正在搬迁的三峡县城,敏感的刘小东以奉节为背景,结合北京某工地几个男子在风沙中扛一根钢筋前行的场景创作出了8米长卷《三峡大移民》,引起轰动。刘小东使用了自下而上的新画法,因为三峡的雨很难表现,他没有直接用画笔描绘,而是在画的最上端让颜料自然流下来,形成雨水飞洒的效果。这幅巨作充满人性的立场,在平凡的细节中见诚实而高尚。作家阿城为这次刘小东的两幅三峡作品写了近10万字的评论,刘小东因此再去三峡,贾樟柯同行并拍下了刘小东创作三峡新作的纪录片《东》,该片获威尼斯电影节纪录片奖。

  名作身价千万不稀奇;

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|  2012-09-28发布  |   次关注    收藏

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