南方艺术

中国五代宋元翰墨魂脉探析(2)

来源：东方早报
作者：陈燮君
2012-10-29 10:34
阅读次

　　中国花鸟画源远流长。唐代动物画已趋于成熟，画马名家辈出，为五代花鸟画的异军突起奠定了坚实基础。宋徽宗赵佶重花鸟写生，他在政治上昏庸无能，但却为北宋晚期的花鸟画创作则引来多姿多彩之风，代表作品可见波士顿美术馆藏北宋《五色鹦鹉图卷》（赵佶）。南宋院体画的兴盛，进一步促进花鸟画的发展,大幅巨制被册页所取代，重于清疏淡雅、工致秀润。元代文人画的勃兴，使花鸟画在前人的基础上得以由注重形神描写发展到寓意兼备。中国花鸟画的发展如同人物画、山水画一样，也是在传承前辈的基础上继往开来。现藏于纳尔逊-阿特金斯艺术博物馆的《九马图卷》是元代任仁发花鸟画的力作，无疑仍然带有唐代动物画的余韵。

　　此次展出的法书珍品均为宋元草书、楷书和行书。宋元书法无疑传承了晋唐法书的真谛，出自大都会博物馆藏的《草书廉颇蔺相如列传卷》（北宋黄庭坚）、《草书天山阴雨七绝诗页》（南宋高宗）、《行书右军四事卷》（元代赵孟頫）和《草书石鼓歌卷》（元代鲜于枢）等珍品无不是在汲取前代精髓的基础上而臻于巅峰。

　　中国书画艺术绵延不断，在传承的基础上，不断地创新驱动和转型发展。五代绘画是承上启下的重要时期，人物画在唐代基础上进一步发展，山水画、花鸟画以及结合诸画种技法的风俗画均趋成熟，为宋代绘画的大发展奠定了基础。

　　随着汉唐向两宋的时代变迁，中国政局从汉人一统江山到多民族割据和文化交融，汉唐的大国华丽霸气转为两宋的平实儒雅和气；中国哲学在兼容佛道思想的基础上，立于程颐传于朱熹的儒家理学占据统治地位；中国经济开始市场化，在统筹经济上实施了“均输法”、“市易法”和“免行法”，贸易经济得到发展；中国文化因印刷术的突起而书院倍增，科举盛行，散文与词成就宋代文学，淡雅温和的瓷器色调诠释着宋人的审美哲理，清脱的水墨书画演绎着宋人的淡定情怀。

　　由此，以真实反映自然风貌气质为特征的两宋水墨山水已成为画科主流，出现了表现不同地域风貌的画风，形成南北有别的时代风貌。北方画派以荆浩、关仝、李成、范宽为代表，是五代、北宋山水画的主流。江南画派以董源、巨然为代表，主要表现平淡翠润的自然峰峦。五代的花鸟画从人物画的背景中独立出来，实现转型发展，形成“徐熙野逸”和“黄家富贵”的时代新特征。宋代是中国绘画发展的全盛时期。由于宫廷的提倡，皇家画院制度的建立，山水、花鸟、风俗画均获新的发展，并涌现出不少著名画家和经典作品。人物画也出现了新的创作方法，同时文人画的出现为中国画的转型首开先声。

　　元朝疆域辽阔，蒙古族统领天下政治，汉人转注地方书院，通俗文化应运而生，文人士大夫潜心笔墨研究实在是顺应了当时的天时地利与人和。变迁的时代导致艺术思维的变迁，创新的画论导致绘画样式的创新。元代文人画勃兴，表达文人意趣的“士人画”有了很大发展，同时继承宋代写实传统的经典力作相继问世。

　　总之，五代宋元书画已在晋唐恢弘坚实的翰墨魂脉滋养中，凝聚起发展后劲，继往而开来，勃发而洋溢。五代宋元的时代意义在于推陈出新、继往开来和引领拓展。五代宋元独特的文化墨脉源于独特的文化环境、文化理念与文化哲学，同样书画艺术在大气谦和的“继往”的时代背景和转型发展的“开来”的时代特征背后必然有属于那些时代的书画巨制与传世精品，那些书画墨迹及其折射出的千年墨韵又深深引领或影响着明清两代，乃至今天中国书画艺术的发展轨迹。

　　和而不同的千年墨韵

　　此次“翰墨荟萃——美国藏中国五代宋元书画珍品展”共展出五代宋金元名画67件/幅，人物画、山水画、花鸟画画科齐全，楷书、行书、草书有机组合，每一件展品都堪称中国书画史上的经典之作，每一位作者都是中国书画发展历程中不可或缺的重要人物。“零距离”研读这些稀世名迹，其机遇尤为难能可贵。67件中国书画名迹托起了恢宏的中国五代宋金元的人物画、山水画、花鸟画和法书的历史。此展将67件名作按“山水画的典范风格”、“文人山水画的兴起”、“人物画和宗教画的兴盛”、“寓兴移情的花鸟画”和“讲法和尚意的宋元书法”五个分题进行陈列展出。

　　“山水画的典范风格” 此分题共有大都会博物馆藏珍品5件, 波士顿美术馆藏珍品3件, 纳尔逊-阿特金斯艺术博物馆藏珍品5件,克利夫兰艺术博物馆藏珍品2件和上海博物馆藏珍品1件。

　　代表山水画典范风格的董源画作有大都会博物馆藏《溪岸图轴》，绢本设色（220.3×109.2厘米）、波士顿美术馆藏《平林霁色图卷》（旧传董源），纸本设色（37.5×150.8厘米）和上海博物馆藏《夏山图卷》，绢本设色（49.4×313.2厘米）。

　　“文人山水画”分题共有大都会博物馆藏珍品7件, 波士顿美术馆藏珍品1件, 纳尔逊-阿特金斯艺术博物馆藏珍品1件,克利夫兰艺术博物馆藏珍品2件和上海博物馆藏珍品1件。

　　倪瓒珍品2件，为大都会博物馆藏《江渚风林图轴》（59.1×31.1厘米），纸本墨笔和克利夫兰艺术博物馆藏《筠石乔柯图轴》（67.3×36.8厘米），纸本墨笔。两幅均为山水画，描绘太湖一带疏林坡岸，近水远山，意境清远萧疏。他的画被认为是“疏体”，以淡泊、萧疏的意境取胜，体现出了作者的修养和性格。

　　“人物画和宗教画”分题共有大都会博物馆藏珍品5件, 波士顿美术馆藏珍品6件/幅, 纳尔逊-阿特金斯艺术博物馆藏珍品2件,克利夫兰艺术博物馆藏珍品3件和上海博物馆藏题跋1件。

　　赵佶珍品2件，《摹张萱捣练图卷》（37.1×145厘米），绢本设色和《五色鹦鹉图卷》（53.3×125.1厘米）绢本设色，均来自波士顿美术馆。

　　梁楷（生卒年不详）珍品有1件，为大都会博物馆藏梁楷的《泽畔行吟图页》（22.9×24.3厘米），绢本墨笔。

　　“寓兴移情的花鸟画”分题共有大都会博物馆藏珍品3件, 波士顿美术馆藏珍品2件,纳尔逊-阿特金斯艺术博物馆藏珍品1件和克利夫兰艺术博物馆藏珍品2件。

　　“讲法和尚意的宋元书法” 分题共有大都会博物馆藏珍品7件, 波士顿美术馆藏珍品1件和上海博物馆藏珍品4件。

　　其中有黄庭坚《草书廉颇蔺相如列传卷》（33.7×1840.2厘米），纸本墨笔，可谓其草书的代表佳作。

　　展出的高宗（1107-1187年）书法墨韵为大都会博物馆藏《草书天山阴雨七绝诗页》（23.5×24.4厘米），绢本墨笔，如果说现藏东京国立博物馆的高宗《行书赐梁汝嘉勒书卷》是其中年佳作而遗存“黄字”墨韵的话，那么这件草书团扇的字里行间在得“王字”墨韵之上，更显开朝皇帝处世的那份自信、独到和圆滑。

　　展出的孝宗珍品为波士顿美术馆藏《行楷苏轼诗句页》（23.9×25.1厘米），绢本墨笔。

喜欢()

相关阅读

南方论坛

频道头条

频道推荐

频道热门