哲学手稿：痛苦、艺术与死亡

王柳峰 · 发表于 2006-10-15 20:42:32

第一章：总论萨特感知到:"无神论存在主义认为,虽然不存在上帝,但至少先有一个生物,这个生物体现了存在先于本质,在任何概念被提及之前,该生物已经存在了,该生物便是人,开始时人只是虚无,后来才成为了人,人自己创造了自己.."萨特认为一开始它是虚无的荒原,没有任何本质的辽阔荒原,在黑暗里蔓延,没有人性的火种,为了实现人的纯洁而一片荒芜.这以后的某一时刻，人才开始创造自我的本质并创造了自我的本质。那么，什么力量使人开始创造人性？自我本质（人性）到底是什么？诸多自我本质之间的关系是什么？ 直觉的声音是：在这片荒原里一位圣女突然降临,她在歌唱,这是真的,她是痛苦,她在歌唱:成为人,没有别的.歌声贯穿了你的一生. 但另一种声音是:让痛苦住进飞翔的房子,痛苦,你远离吧,你是星子的光辉,星子,你远离吧.只有把你排除,我才能活下去.第二章：人是自由的人某种存在体的本质，是某种存在体独一无二的内容。寻找人的本质，也就是寻找使人之所以成为人可区别非人的本原和内质。意志也是一种激情.一开始,在诞生的虚无期,没有痛苦,没有人的本质.人的欲望是活下去,始终是活下去,没有其他的选择.我们的轨迹是:活下去--活下去--活下去......终点.我们跟随欲望,也只能跟随欲望.在时间的长河里,我们只能像其他存在个体一样向终点漂浮,无法在途中选择上岸.不能选择，人作为奴隶，被欲望的强力统治。每天，人像动物一样温顺，麻木，勤劳地向国王进贡生命。 但这以后的某一时刻,痛苦降临了,仿佛仅仅为了拯救我们,它刺激人,使自我诞生了一个选项:死亡(这一过程的详细论述见第十章:死亡)。然后在“死亡”的基础上，自我又建立了另一个选项“不死亡”，这样人能选择死亡或者不死亡,这时候才出现自由:我们在处境里,可以选择死亡，也可以选择不死亡,我们能够选择.这种自由就是人的本质，也是人独一无二的标志. 出现了自由,即出现了人的本质,但我们必须经历这种自由,即进行选择.这时面对我们的有两个选项:死亡或者不死亡.我们不能不进行选择,我们在放弃一个选择的同时,即是选择了一个选项.我们不选择的同时,即是默认了一个选择项,即不死亡,进行了选择.(你选择在痛苦的重压下不死亡)我们选择了死亡,只是进行了最后一次选择,但也是有意义的选择.在选择的过程中，两种力量在角逐，都想成为精神的主人，而最终决定自我的归宿.有时候势均力敌，场面惨烈。有时候相距悬殊，风平浪静。但瞬间审判到来，当人在意志的激情下执行审判，一刹那，自由如烟火璀璨开放，化为灰烬。出现自由--进行选择,经历自由--自我意志的执行把自由消解为无，我们正是这样实现了人的自由，实现了人.人在选择中被自我实现，人是自由的人。而人在享受自由权利的同时，始终要承担他的义务：在痛苦中，无休止的选择。 人的自由不是鼓励你选择死亡,而是让你对生命的明确而热爱生命,生命是有意义的,它不是虚无的。自由，这是它的一个明确的意义.但如果你选择结束自己的生命,这也是你作为人的权利.任何人都无法剥夺你这种权利,当然也不能剥夺你不死亡的权利,对任何两者之一的剥夺意味着你失去了你的自由. 由于痛苦的刺激,出现了“死亡”这个选项,然后自我又创造了另一个选项“不死亡”，两者共同构成了人的自由.这就是说由于痛苦的出现,然后才出现了人的自由,痛苦是先在的，自由的一个前提条件。痛苦先于自由.而且我们首先要有自由,才能去选择,即首先选择是允许的,我们能够进行选择,我们才去进行选择,这样自由是先在的,而由于痛苦先于自由,痛苦也是先于选择的,选择在这个意义上有一定的滞后性.但如果没有痛苦，由于缺少这种强力的刺激，自我不会建立“死亡”（当然更谈不上在此基础上建立“不死亡”）。人只有一个选项：活下去，人不能选择，人在自我保存欲望的强力下温顺地，像绵羊一样地活下去，人没有自由。我们不能抱怨这个世界给我们的痛苦,反而应该赞颂.第三章：生命的意义是什么第一节：生命的意义是什么我们首先拥有了生命,即人的存在.但用什么来定义人的存在呢?人存在的意义(内容,价值,作用)是什么呢?没有,没有任何启示的踪迹.我们陷入虚无中.(人的存在的意义是跟随欲望?这只是动物性,并不是人存在的意义).难道人的存在是虚无的,没有意义的存在? 除非我们深刻地体验生命,否则无法领悟:痛苦的刺激,使精神诞生了死亡,我们正是用不死亡来定义人存在的意义.这时候我们的存在不再是虚无,而是我们居住在牢固而清晰的意义中,即我们居住在死亡的彼岸--不死亡中.痛苦把人从虚无中拯救出来.(这里虚无不是没有一切的虚无,而是没有人的独一无二的可以区别的常住的意义). 这样我们得到我们的居所,它是不死亡.这是最初的信念,也是最后的信念.这是人存在的意义.需要明确的是,人类一开始的存在是虚无的存在,没有意义的存在,正是由于痛苦的刺激,我们才找到了真正的居所,它是被自我创造出来的,而不是被发现,它是一件艺术品.人的自由也是从无到有被创造的艺术品.为了实现自己,人类必须首先成为而且也不得不成为一个艺术家.痛苦的出现是一种强权,不容抵抗,它保证诞生的人沿着人的轨迹. 而因为“不死亡”是“自由”的一个先在的条件，它比自由更原始，更根本。因此“不死亡”是生命最根本，最原始的意义。第二节:历史人创造了“不死亡”，某一时刻，他忽然意识到，它可作为生命绝好的信念而（更好地）保存生命。 第四章：两个辨析只有首先出现了“死亡”，精神才能在“死亡”的基础上建立“不死亡”，“死亡”是比“不死亡”更高一级，更原始的作品。死亡，是根部，而不死亡如同鲜花，两者是整体。但根可以离开花而存在，花确不能，根是先在的，花的基础。而从根部的生长是自我自发的直觉。自我提供了水，养料，阳光和空气，这个环境是自足的。这朵花被人类采集，为了更长久地生存，把它当作了一种信仰，生命的信仰。 而“不死亡”和“活下去”是两个完全不同的存在状态。“活下去”并不是建立在“死亡”的基础上，“活下去”作为对人的生命的保存意志，是一种自我保存的欲望意志，是存在于生物的泛意志，它不属于人类的精神，它和“死亡”没有联系。而“不死亡”是从“死亡”产生出的二级概念，它是有意识的，属于精神的范畴。第五章：自我救赎的前言（图见附件）第一节 人为了自我保存而必须排除某种痛苦,否则某痛苦会使人深陷其中,并不断深陷,最后在绝望的淤泥中屏息.就像人一开始漂浮在虚无中,没有什么依傍,为了使人坚实地站立在人的大地上,必须让人背负一块山石,但人要时常地卸下这块山石,得以休息,否则就会被山石所变形,甚至压垮.第二节 自我拥有这样的实质:创造某物的界线,观察到界线,确认拥有界线的此物为他物(就是确认界线是真实).整个过程是对他物的确立和认同,即是排除过程.(确认了此物为他物,即是确认了此物为非自我,即是认同了此物被排除出自我精神这一事实.)创造界线意味着:界线一开始是没有的,它是被创造出来,在某一时刻创造完成.一开始某物对自我的界线是朦胧的,混沌的,某物为混沌之物,自我不能观察到某物和自我的区别,因此自我把某物包含在自我精神里.随着界线创造的进行,界线逐渐清晰,到某一清晰值,它可被观察到,并被自我确认为真实,自我确认界线为真实,即是确认了拥有界线的此物为他物,这是排除的完成,自我确立并认同了这是真实的他物.这是非自我的真实的他物.可以看到，自我实质的三个过程，每一过程都是下一个过程能够进行的前提和基础。也就是创造了某物的界线（存在了界线），自我才能去观察界线，才能观察到界线，而观察到界线，自我才能在这个基础上进行确认。第六章：排除痛苦第一节：排除痛苦 最初界线是没有的，痛苦为混沌之物，自我不能观察到痛苦，只能感知到痛苦。痛苦在自我的内部，显得神秘，模糊，如一条美人鱼，在自我的海洋里，扭转粉颈，深情歌唱，歌声飘到了灵魂的深处，歌声把我们带向了遥远的恋情。但我们始终没有看到过美人鱼，我们只知道歌声易逝，遥远的初吻继续向死亡漂流。 但自我为了减轻痛苦，保存自己，创造了痛苦的界线，使它能被自我观察到，自我确认此界线是真实的，也就是确认了拥有真实界线的痛苦为他物，痛苦被排除。 第二节；诗 处境是痛苦的一种界线。痛苦拥有某处境，而要排除痛苦，自我创造的该处境应该是清晰的，牢固的，不能是混沌之物，该处境可被自我观察到，而且该处境要被自我确认为是真实的处境（该处境是真实的痛苦的界线），这样，拥有该处境的痛苦被自我认同为他物，排除在自我之外。这就是诗的过程，诗是自我救赎的一种方式。 诗就是痛苦的处境，诗必是痛苦的，诗必须要有诗境。痛苦拥有的界线是纯粹的境，该痛苦的境就是纯诗。诗中痛苦是内核，境是界线。缺少了痛苦的诗，它是没有灵魂的行尸走肉，作者想用它来达到某种欲望，这种诗的感染力是有限的，如果它想宣扬一种崇高，那么它也是虚伪的。而诗境如果是混沌的，模糊的，即使内核有痛苦，人们认为这种痛苦是不真实的（因为自我观察不到），我们无法产生共鸣，无法真正接近它，感受它的光辉。 自从痛苦降临到人身上，人本身便成了一首诗。人的时刻是诗的时刻，人必然是诗意的。人作为一首诗，个体是完整，独特的诗境，人在痛苦中歌颂：死亡，自由---人在痛苦中艰难地选择，艰难地谱写诗章。在痛苦中诗是延续的，在非痛苦中，人的生命是诗的停顿，是节与节之间的空白。死亡带来了凄美的，诗的结尾。 第三节：思 意义就是：价值，内容和作用 痛苦的意义是思。而意义作为痛苦的另一种界线，它也必须是自足，清晰和真实。刺激自我创造精神，这是最根本，最普遍的痛苦的意义。（关于这一点将会在以后的某一章详细论述）那么第一个精神是什么呢？思的第一个作品是什么呢？死亡，这就是答案，它是人类创造的第一个信仰。 在痛苦的刺激下，思有两个部分：思的过程和思的作品。思也是自我救赎的一种方式。 本色的思是从生活而来的，自我想排除生活的痛苦，而苦苦思索痛苦的意义，最后得到自我的拯救。事实上，释迦牟尼和耶酥都是首先实现了自我的拯救，然后才用思的作品（口述）去拯救世人。他们的伟大首先仅仅服从自我保存的本能欲望。（为了排除痛苦。） 而从文本到文本的思，如果不是为了排除未知的痛苦，那么只能作为一种思的附属物，屈从于原始思的力量。阐释思的思者不是真正的思者，他徘徊在大殿的门口，虽然近在咫尺，却无法进入——一个巧妙的，平庸的工匠，修修补补，为别人歌功颂德。第四节：辨析一首纯诗，它的纯粹性是珍贵的，但不等同于好诗。纯诗没有思等额外的因素。纯诗在美上婀娜多姿，但不一定是有效的，它的界线也有可能是脆弱的混沌之物，因此纯诗里也应该有好坏之分。而我们所说的诗通常是思和诗的结合体，这种结合体现着智慧的深渊，在不断深入，在黑暗中摸索，点起更明亮的火种。但必须遵循一条定律：这种结合要使界线更有效，即更加远离混沌性，结合要使界线（被人类认为）更加真实。否则结合在伤害纯粹性的代价下，却没有达到它的目的。 好诗必须符合两个条件：界线是清晰的，牢固的（远离混沌性），并在人类的判断中：它是足够真实的。其二：它内部必须有强大的，饱含人类深情的痛苦。无论它是一种结合，还是在纯粹性上精益求精，几近完美。 而纯粹性会增加美，美的力量影响人类的视力，让人类陶醉在误判中。美的界线，因为美增加了界线的真实性，仿佛一个倾城的女子，逃脱了人类的苛刻。因为我们常常有这样的声音，我们需要美；因为真实的大门永远不会向美关闭；因为我们一厢情愿；因为当面对美，我们丧失了古老的判断，前进的判断。因为美很神圣，这永恒的力量，仿佛辽远的，创世初的钟声，吸引我们，吸引一切。 这种描写也适合于思。第五节：较量“死亡”作为诗的结尾，具有深深吸引人类的，浓厚的诗意。这场波澜壮阔的美，邀请每一位在痛苦中苦苦挣扎的人，诱人的醉香，永远的迷醉，是天堂吗？ “不死亡”是人的存在的第一意义，而且在这个意义里，也包含了深情的痛苦，它是一次饱满的思，在痛苦的洪水中，人死死地抱住这根柱子。它是人类对生命最初的信念，也必将是最后的信念。这个信念如此困难和坚韧。这个信念如同伟大一样，阐释地如此缓慢，平凡和不可思议。 这样，思和诗在苦苦较量，人在拉扯中生存，艰难地形成生命的广度，但注意，一不小心，完成了美

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曾蒙 · 发表于 2006-10-15 23:05:01

读过一些,再学习.

王柳峰 · 发表于 2006-10-16 10:36:45

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>兄弟谦虚了

王柳峰 · 发表于 2006-10-16 10:40:12

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<H3>第六节：“不死亡”是思吗</H3>
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>人的生命的意义是“不死亡”。人的生命必包含强烈的痛苦（否则不是人的生命），而“不死亡”这个意义作为生命的界线，必包含了人的生命，因此“不死亡”这个界线必包含有人的强烈的痛苦。“不死亡”是含有痛苦的意义，是思。
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><a href="http://www.zgyspp.com/blog/user1/wangliufeng/archives/2006/1451.html" target="_blank" >http://www.zgyspp.com/blog/user1/wangliufeng/archives/2006/1451.html</A>图见

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紫陌红尘 · 发表于 2006-10-16 21:24:27

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> 人是自由的人。而人在享受自由权利的同时，始终要承担他的义务：在痛苦中，无休止的选择。
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> 而因为“不死亡”是“自由”的一个先在的条件，它比自由更原始，更根本。因此“不死亡”是生命最根本，最原始的意义。 
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> 处境是痛苦的一种界线。痛苦拥有某处境，而要排除痛苦，自我创造的该处境应该是清晰的，真实的，不能是混沌之物，该处境可被自我观察到，这样，拥有该处境的痛苦被自我认同为他物，排除在自我之外。这就是诗的过程，诗是自我救赎的一种方式。 诗就是痛苦的处境，诗必是痛苦的，诗必须要有诗境。痛苦拥有的界线是纯粹的境，该痛苦的境就是纯诗。诗中痛苦是内核，境是界线。缺少了痛苦的诗，它是没有灵魂的行尸走肉，作者想用它来达到某种欲望，这种诗的感染力是有限的，如果它想宣扬一种崇高，那么它也是虚伪的。而诗境如果是混沌的，模糊的，即使内核有痛苦，人们认为这种痛苦是不真实的（因为自我观察不到），我们无法产生共鸣，无法真正接近它，感受它的光辉。
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> 自从痛苦降临到人身上，人本身便成了一首诗。人的时刻是诗的时刻，人必然是诗意的。人作为一首诗，个体是完整，独特的诗境，人在痛苦中歌颂：死亡，自由---人在痛苦中艰难地选择，艰难地谱写诗章。在痛苦中诗是延续的，在非痛苦中，人的生命是诗的停顿，是节与节之间的空白。死亡带来了凄美的，诗的结尾。
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> __________________________
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> 很有启示性而又富有诗意的文章，不象其它哲学著作那么枯燥无味，欣赏作者驾驭文字的老到。能把哲学的东西写得这么诗意流淌，可见作者的才情非同一般。
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> “人是自由的”，但人的自由也是相对意义的自由。因为人在享有自由的同时，始终要承担它的义务与责任，基于此，这种自由也是痛苦的自由。这一点，很有同感！
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> 人如何能做到生命最原始的意义，也即“不死亡”呢？很想能够将此详尽的欣赏到！
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> 个人认为生命原始意义的“不死亡”，应该是以“它在”的形式出现的，不知对否？

王柳峰 · 发表于 2006-10-18 07:23:50

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>感谢紫陌的关注 "人如何能做到生命最原始的意义，也即“不死亡”呢？"这一点会在适当的一章论述 "个人认为生命原始意义的“不死亡”，应该是以“它在”的形式出现的，不知对否？"-"不死亡"不是"它在",它是人类一个坚定的信念,被人类所创造,就像宗教一样,他是人类为了自我保存而创造的信念,如果没有这个信念,生命是脆弱的,在痛苦中,自杀是普遍的,人类更易滑入死亡.
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>欢迎紫陌提出更多的问题?思想的交流是愉快的.

[此贴子已经被作者于2006-10-18 7:27:32编辑过]

王柳峰 · 发表于 2006-10-25 11:41:34

<H3>
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>第七节：人诗意地栖居,而哲学死了
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>细心观察，发现各宗哲学都起源于诗（最著名的例子就是笛卡儿的“我思故我在。”它是笛卡儿全部立论的要点。也就是“有思：所以有思者。”这是一种坚定的信仰，而不是某种确定的现实自体，它是自我的创造物。“我在”也就标明了：我这个处境是存在的，是有的。而且我在这个处境里在思，这个处境里“有思”，这个处境包含了思的痛苦。这样，我们看到“我思故我在”是痛苦的处境，是诗。其他的例证，读者自己可以进行）。诗竟是思的根部，理性逻辑既然建立在诗意的基础上。荷尔德林，这位伟大的先知，早就启示我们：人诗意地栖居在这个大地上。他早就指出人的根本其实是诗，在这个大地上栖居的人类总是诗意的。 把理性当作宗教的哲学家，该会遭受怎样的打击。后继者从文本到文本的冥冥追寻，不是在接近世界的根部，而是在更加远离，因为他们没有真正从源头出发，而是把一种远离事实很久的结论当作源头。他们虽然对某一源头一知半解，却无法经历诗的过程（没有进行过从无到有的创造），他们不会真正地，完整地理解这个基础，得出的种种结果是脱离现实的最后几道蒸汽-机械，豪无生气，缺少价值。他们无法感觉到，这充满力量的，从地壳中刚刚爆出来的泉水，带着一种迷狂和诗意的神圣。 然而另一种结论，却更令他们吃惊：理性哲学因为都要从根部开始生长，这种向外的辐射意味着：即使最原生态的哲学活动也在远离根部，走向肤浅。哲学家由于不满和心有不甘，由于到达的顶部，是一种让人难堪的表象。他们十分固执地重新向根部进发，到达根部，又不满（因为经历千心万苦的跋涉后，却发现又到了同一个地方。），回来，这样就造成一种哲学家们十分熟悉的循环论证的困境。所以聪明的哲学就保持源头，像老子一样，既不扩张，也不例证，了了数语，停留在诗意的生长中而永远得到生命力。</H3>

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王柳峰 · 发表于 2006-10-26 07:46:16

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>第八节：世界观的哲学
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>世界观的哲学，首先开始于这样一个原始的问题：世界是什么？它的任何思的延伸都是从这个基点出发的。因为当自我产生世界是什么的困惑时，才开始进行思的活动。这个问题不是一种多余的，被排除在思的整体的催生剂，而是生长思的根部。（因为没有根部，是无法生长的，但一种催生剂在“是”和“否”的选择中无足轻重，并不是必不可少的条件。没有世界是什么的困惑，我们根本不会去思考世界是什么。）那么这个问题是诗吗？答案还是肯定的。它存在一个处境，即世界。处境里的痛苦是什么——未知的痛苦。它是未知的痛苦的处境，它是一首纯诗。未知的痛苦迫使此种思开始生长，并保持生长的强力。 但当我们问“世界是什么？”的时候。“世界”在自我意识中是混沌和模糊的，否则，我们为何要问“世界是什么？”，在这里，“世界”这个处境（界线）是混沌的，这首诗不能排除痛苦。此种思辩也存在于自我认识的哲学，即：人是什么？

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王柳峰 · 发表于 2006-10-27 10:13:50

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>第九节：存在的哲学
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>我们能进行存在是什么的思吗？条件是：我们把存在，当作由我们各种感官正感觉到的处境实体。否则，这种思是没有基础的，是幻想的。
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>第十节：补充 思不仅是痛苦实体的意义，也指某意义包含有人的痛苦。 思从诗的土壤开始生长，这是思的过程，然后结出了果实。而这一过程的内隐和显现交织着螺旋上升，有时呈现灵感似的疯狂—迸发，结果。

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王柳峰 · 发表于 2006-10-27 10:16:54

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>第七章：艺术
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>第一节：什么是艺术
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>什么是艺术：创造痛苦的界线。这里，界线就是艺术品。艺术是排除痛苦的第一步，作为自我救赎的曙光，普照着受难的人类。 它仅仅是一种努力，因此包含了两种结果：成和败。自我作为审判观在潜在的海洋内清醒而公正，它对艺术成败的判定没有复审，永远的事实是：只有你是主人。没有人能撼动你对真实的审判。而痛苦这个罪犯，矛盾悲剧的携带者，它目光炯炯，等待获得自由。 艺术品广为传播，让人类得到喘息。
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>第二节：一份提纲：失败的艺术品
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>一界线是虚假的，恶的，不美的（混沌的）。 1此界线包含的痛苦是虚弱的，雪上加霜，瘦小的贫血者。 2此界线包含强大的痛苦，但痛苦的震撼力不能有效地向外传达，对外界的力是弱的。 二界线是真实的，善的，美的。 1富有魅力的界线包含弱小的痛苦，因为力是弱的，虽然对力的传达很有效，对外界的冲击力仍是弱的。
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>那么什么是成功：魅力的界线含有强大的痛苦内核，让人类的灵魂震动，震动，甚至拔起，重新建造。
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><a href="http://www.zgyspp.com/blog/user1/wangliufeng/archives/2006/1463.html" target="_blank" >第三节：一个条件</A>
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>艺术品（界线）可被感知，这是对它的一个要求。它的材料必须要在感官能感知的范围内。我们的感官如履薄冰，小心翼翼地行走，朝着更敏感的尊贵之地。而如果抽掉感官，如同抽掉脚下的大地，我们如临深渊，感到万分危险；我们命悬一线，由感官的线所支撑，并随着它的明灭而坠入万丈深渊。 但界线是痛苦的界线，也就意味着，艺术品必包含着痛苦。

[此贴子已经被作者于2007-5-2 18:55:57编辑过]

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