《中国新诗刊》第七期目录，封面等

欧阳疯 · 发表于 2006-3-18 14:21:18

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>《中国新诗刊》第七期目录
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>浙江概念·金华诗人专列
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>下雨的樟树的诗/5 飞沙的诗/ 6 吕煊的诗/7 北溟的诗/9 陶家明的诗/10 小蛮的诗/11 李英昌的诗/12 南蛮玉的诗/13 蒋伟文的诗/15 在艾青的故乡唱歌/飞沙/17
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>个人作品点击
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>阿翔作品/19 旅行者的小谣曲/津渡/24 反向的诗意 ——浅评阿翔小谣曲/南京老刀/25 灵魂的漂泊与涅槃 ——阿翔诗歌《旅程》阅读印象/辛泊平/26 胡读阿翔的《旅程》/冯马/27 俞昌雄作品/29 试作旁观者 ——俞昌雄诗歌印象/释妙音/33 君儿作品/35 解读君儿/徐江/37
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>长诗看台
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>殇或碎片/庞清明/40 UFO/白鸦/42
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> 荒诞基地
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>散心荒诞诗/47 林忠成荒诞诗/49 武靖东荒诞诗/51 飞沙荒诞诗/52
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>刊中刊·青灯黄卷论坛诗选
小海的诗/55 安琪的诗/56 拜星月慢的诗/58 曹东的诗/58 非蛋的诗/58 非飞马的诗/59 怪年的诗/60 胡仁泽的诗/60 黄仲金的诗/60 黄元祥的诗/62 静庐听雨的诗/62 刘成东的诗/63 陆华军的诗/64 沐吉阿介的诗/64 湿地松的诗/65 十品的诗/65 识时务者的诗/66 孙其安的诗/66 桃子的诗/67 凸凹的诗/67 汪抒的诗/68 西边雨的诗/68 谢小小的诗/69 姚彬的诗/69
新诗刊论坛诗选
陶天财的诗/70 阿卓务林的诗/72 野川的诗/73 陈亦权的诗/74 何泽洪的诗/74 惠建宁的诗/74 欧阳疯的诗/75 冰木草的诗/76 林溪的诗/76 张庆超的诗/76 李晓泉的诗/77 公子秦的诗/77 铁舟的诗/78 汉上渔者的诗/78 风过之痕的诗/79 颜非的诗/79 庞白的诗/80 三色菫的诗/82 寿州高峰的诗/83 涂灵的诗/84 郑波的诗/84 西北龙的诗/85 李浔的诗/86 杨明通的诗/87 余文飞的诗/88 孤城的诗/88 之道的诗/89 鹃子的诗/91
新诗刊评论
爱与乡愁：汪文勤诗歌的史记/林童/92 游走偏锋的利剑 ——小云类型主义荒诞实验作品点评/探花/97 嬉皮，然后作沉思状 　 ——读藏马诗歌《别站在风口》/飞沙/99 很多人可能忽略喝水 ——读飞沙诗集《荒诞诗歌》/下雨的樟树/101 尼采的忧伤/北溟/103
80后展厅
惠诗钦的诗/106 白鸦的诗/107 高野的诗/108 欧阳疯的诗/109 阿宝的诗/109 冰子的诗/110 青山的诗/111
即兴雅集：下雪啦！
飞沙即兴诗/115 阿也即兴诗/118 下雨的樟树即兴诗/118 李英昌即兴诗/119 石化即兴诗/119 吴警兵即兴诗/120 西北龙即兴诗/120 克文即兴诗/121 丙戌年正月雪中短信雅集/121
微型诗罐
黑马微型诗/122 含笑微型诗/123
窗外阅读·透过李敖 李敖VS余光中/124 李敖VS鲁迅/128 李敖VS胡适/137 相关链接/143 诗歌哈哈镜/小云/157
纪念艾青逝世十周年
穿过漫长、黑暗而又潮湿的隧道 ——与艾未未谈艾青/董正勇/161
新诗刊在行动
《内心的风暴·郑朝阳诗歌朗诵会》剪辑/165 感谢诗歌 　　——“大麻子快乐诗歌”首届沙龙纪要/171
留言新诗刊
我与《中国新诗刊》/林童/174 在QQ答陌生人问/飞沙/175
第六期更正/102 图片：封二/佚名摄影封三封底/飞沙、小蛮摄影 插图/陶家明、胡志飞、飞沙等 
飞沙说话
之一 　　 月初阿翔与张尹、晓波飘来金华，后两位次日离开，阿翔又留了几天。一日于家中晚餐，远村等同席。吾友范启尧最早至，赠我一本《杂书过眼录》（中国工人出版社）。谢泳的书照例是好读的，利用厕上、车上、床上时间，不意竟于今晚（3月10日）通读一过。这本娓娓道来的书，当得上“短小精悍”四个字，虽无剑拔弩张的焰势，却有绵里藏针的杀伤力，可摘而思之的地方不在少数。如作者在《夏承枫的〈现代教育行政〉》中说: 　　我们今天说到三十年代的学术和教育，一般人都有很深的感慨，因为那是一个学术和教育都有大发展的时代。生活在那个时代的人，可能没有想到，他们的努力虽然在当时也很平常，但在后人看来，他们是赶上了学术自由的好时代。我不是说那个时代没有毛病，但看那个时代的出版物，无论什么东西，都像是那么一回事，不像今天，什么都不像。做官的没有官样，做学问的没有做学问的样子。（41页） “自由”二字，在当代中国，曾经都是犯忌、因而不太敢说的，“民主”就更加了。当然，有人要说给庶民们听可以，庶民们想要随意的说来则万万不可。因为国家威权几乎控制了从物质到精神的一切资源，人格萎缩、创造力衰退成为一个民族共同的流行病。谢泳在《读〈北京平民教育之现状〉》中说: 　　中国社会在很长时间内，其实都是一个常态的社会，常态的社会主要是靠自然演进存在的，日常生活的秩序，由自然生长，有相当的合理性。1949年前，中国社会所以能在很大程度上，融入世界文明的主潮，大体就是在国家与社会之间，保留了适度的空间，所以北洋时期也好，国民政府时期也好，国家的力量没有到了无边的程度，对外来文化也没有到了赶尽杀绝，所以在国家之外，社会总能保持它的活力。北京当时的平民教育，主要经费并不出自国家，而在民间，民间并没有把教育看成是一个生利的行业，而是把它作为社会公益来看的，这在中国本来有非常好的传统，可惜后来都不要了。国家有自大狂性质，以为自己什么事都能管起来，其实什么事都管不好。在国家之外给民间预留空间，是一个常态社会的主要特征，只有变态的社会才把国家的力量深入到民间和私人生活领域，这是对中国文化传统最大的破坏。（51页。此处据从网上查到的原稿） 　　想到我在2005年化了那么多时间与精力，通过各种关系，与多个“有关部门”交涉，与事者上至市长下至“有门路”的记者，诉求只在成立一个于世无争、方便活动的民间诗歌协会，最终愿望泡影而逝，连“让你死得难看”的荣耀都不能获得——让菩萨一样端坐的人物得意其先见之明，窃喜至于失眠。这证明我们离一个可以称为“常态社会”的国度，大概还有一百步之遥。从网上可以看到，谢泳下面一段紧接上文的话，到书上时已被删去了： 我从小受到的教育是，在“万恶的旧社会”，人民如何如何，现在看起来，那个教育是有问题的，至少从我所看到的这本书来说，那个社会里的民间生活，还是正常的，倒是我们以后反而没有那样正常的生活了。 　　这句话说不上“反动”，在口语的人间，早已是人所共知的“常识”，但“常识”却是最“有毒”的，自然要被防范得紧。有一个时髦的丑女写有一本书叫《我的非正常生活》，这“非正常”的何止是那个“我”？现在“民间”这个词又受庞得很，好像中国真有“民间”似的。试问现在的新闻、出版、大学教育，有哪一个“民间”？非公有的就“民间”了吗？早听闻外企私企都设中共支部了，“民间”在哪里呢？在中国尚有“民间”的时候，并没有人特别标榜“民间”、为“民间”叫嚷，如今“民间”不见使人愁，于是“民间”之吁又甚嚣尘上，适足以证明这是个“民间”失踪的时代。“空间”尚且无存，何云“民间”乎？我们只有讨价还价的菜市场、自欺欺人的杂耍场、尔虞我诈的赌场、挂羊头卖狗肉的洗头坊，我们没有“民间”。 　　然而我们仍旧在努力，我们仍旧可以有所作为——尽管是顶着石臼做戏，尽管是事倍功半——半——半，尽管头上的达摩克利斯之剑时时要晃动它的光芒。“我的朋友胡适之”爱给人题“功不唐捐”，意为功夫不负有心人，努力不会白费。——这样说着，头顶好像冒出了一条热腾腾的青气，高人见了，会看出是修炼尚不到位的表征，难免要嗤之以鼻的。
之二　 　　 且不理会这些。我一直想说说我的办刊思想——如果也能称“思想”的话。 　　我的办刊思想是什么呢？ 　　首先一个宗旨，或者说是一种愿望，就是标在封面的八个字：“独立思想，自由诗歌。”没有思想的独立，谈不上自由的诗歌。不自由的诗歌实际上不是诗歌，只是鹦鹉之学舌和奴才的颂词、奸人的告密。一个诗歌写作者竟能不是一个思想者，那终究是十分可笑的。为感受自由而写作，在写作中感受自由；为追求独立思想而写，写出独立思想的成果——我们称这样的人是诗人。我希望《中国新诗刊》是一个独立思想的操场，是一个自由诗歌的实验基地；而我，是这个操场的维护者，这个基地的服务员。 　　所以，当不止一个人告诉我“要有精品意识”的时候，我是不知道精品在哪里的。我们当然力求选出最好的作品，但这跟“精品意识”是两回事。便是以“精品”自居了几十年的党营诗歌刊物，也看不出到底有多少经得起检验的精品。“精品”概念害了中国文学，因为那些持了“精品”标准的人就十分次品，要他们选出精品、引导出精品来，无异于缘木求鱼，赶水牛跳舞。我觉得文学的精品最终是可遇不可求的，作者对自己悬以高标应该鼓励，一个编辑要发挥的，则只是以明亮的眼睛和宽容的胸怀，经一番披沙拣金的功夫，将过手的大概不错、可能不错、以后大概会变得不错的东西送到读者面前，让时间去淘洗。 　　另外，“精品”是“精品人”创造的，那么“精品人”如何出现呢？反复的退稿（如今似已无此一说，只是不理睬而已）打击固然是创造“精品人”的法子（它扼杀了多少天才无人可以统计），可是据心理学家的研究，人是如同竹笋，最怕春雨的鼓励的，越鼓励越长得快——那么，让别人去喜欢冰雪和磐石吧，我喜欢的是春雨和沃土，如果我能够，我就做这春雨和沃土。——有些自负了不是？遵孔子训，亦言其志耳！所以，《中国新诗刊》期期都有新面孔，对新面孔并且持续关注之，浇培之——希望他（她）有一天会成长为一株“精品人”，结出真正的“精品”来。 　　“办刊物”固是“选作品”，不过我以为，“办刊物”与“选作品”还是两回事，前者是做的文化，后者只是搞选本。“选本”当然也在文化中，但只是文化之一种构成。我希望我们不仅种树，我们是在培植一片生态。我的愿望是，打开《中国新诗刊》的朋友，不仅看到了大大小小的树木，而且进入了一座动植物种类杂然的山林；他会在粗粗浏览之后，仔细的将之收藏，偶尔又会翻出——于今天看，可以从中读到时代的断面；于未来看，保留的是历史全息的侧影。我希望能做得丰富些、立体些、热闹些、厚重些，文本与言论并重、圈内与窗外共览。诗歌是人类心理与性命的重要部分，诗歌从来不孤立，所以诗歌刊物不应该把诗歌孤立起来，“自绝于人民和世界”。 　　人要有点精神，《中国新诗刊》要有点精神。我们一起来努力。
之三
　　关于第七期《中国新诗刊》，这里略作几点说明。 　　本刊从第五期开始在金华编辑。这一期的《浙江概念》，集中发表一组金华诗人的作品。近年金华诗歌气氛活跃，诗人作品屡见于各地报刊。日前得到消息，《诗歌月刊》将继2003年首次发表“金华诗人小辑”之后，再一次对金华诗人的创作进行整体关注。金华作为浙江诗歌重镇的地位日见凸现。 　　《个人作品点击》栏目推出是阿翔、俞昌雄、君儿等三位诗人，作品各呈鲜明风格，于个人角度，足以呈现其新近探索成果；于整体方面，则显示当代诗坛注重实力、关注内心、回归诗歌本体的面貌，值得反复阅读。 　　《刊中刊》这次发表的是黄仲金主持的《青灯黄卷论坛》送来的作品，人数众多而作品上乘。因为网络，交流上的时空阻隔化为乌有，彼此串门十分方便，所以我们看到了很多熟悉的面孔。可以想见，当资源的共享变得容易，群体的群体性印记越来越变得模糊，队名似乎成为一面流动小旗，而人员也不再有明确的队属。这肯定是有利又有弊的。这时候，个体的独特性就变得比以往更加重要。 　　《窗外阅读》是上期的延续，篇幅浩大，如牛排颇耐咬嚼。透过李敖，我们看到的是李敖、余光中等文坛大腕的复杂嘴脸和社会文化的深层内容，鲁迅、胡适、李慎之等先贤在中国现代化进程中的苦索与大愿。寻寻觅觅、是是非非之间，我们从思想者身上看到了诗人气质的荡气回肠。 　　《即兴诗：下雪啦》原是前年的计划。关于即兴诗，我在编者按里多说了几句。古人云“诗可以群”，讲的是诗的交际功用，这于旧体诗是很相宜的，所以我们看到古人作了很多即兴的好诗；但在新诗写作上，诗的这一功能淡化了，这未尝不是一种损失。网络使即兴诗的复兴成为可能，但即写即贴依旧不是原来意义上的即兴，其中一个关键性的缺失是对方肉身的离场。在一个虚拟的空间喝酒作爱道别，都不亲切，讲到最后无非意淫，哪有“执手相看泪眼，竟无语凝噎”之字字感性、性感与快感！在新诗写作中，即兴好像是不被看重的。我偶尔也以半文不白体写五言七言的打油诗，感觉新诗是当然的更难写，因为不像旧体诗的有许多障眼法可以借助。这是不是新诗暂时拼不过旧诗的原因？用范伟的语气问一句：“同样的汉字，怎么差别会这么大妮儿？”这个问题太复杂，愿听到专家的高见。 　　今年5月5日，是艾青逝世十周年纪念日，本刊发表一篇与艾未未谈艾青的旧文，另刊登一些相关图片，借以表示对这位从金华走出去的大诗人的缅怀之意。 　　《新诗刊在行动》是新栏目，专门介绍本刊组织与参与的活动，为新诗刊诗群的建设作水墨的晕染——尽管如上面说的，群体的群体性印记将变得越来越模糊。 　　这一期是比第五期的特大号还要大的号，篇幅达11个印张。但因之前积下的东西实在太多，原计划中的《新诗刊论坛历届版主作品选》还是只能推到下期再做，望各位版主见谅。 　　到明年，如果顺利，《中国新诗刊》将出满十期。逢十大庆，一个计划是选编出版一部《中国新诗刊作品选》，从本刊发表的作品中选出一本带点“精品”面目的东东来。新诗刊是大家的，欢迎诗友们就本刊撰写评论与记忆的文章，第十期将予选登。另选本如何做，从选稿、设计到经费筹集，有什么好点子，也望各位有以教我。飞沙愿洗耳恭听其详焉。诗曰： 　　 　　春天好啊，春天好， 　　春天不能睡懒睡。 　　很多事情得安排， 　　很多事情要趁早！ 　　　　　　　　　　　　飞沙写于樟下书屋

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